Die Theaterarbeit bietet eine große Plattform zur Entfaltung der eigenen Kreativität auf verschiedensten Ebenen: ob bei Darstellung, Musik, Körperausdruck, Kostüm, Bühnenbild, Maske, Licht oder Organisation – die Arbeit an einem Theaterprojekt kann eine Gruppe auch über längere Zeitabschnitte hinweg in ihren Bann ziehen und die verborgenen, kreativen Potentiale zum Vorschein bringen. Bühne frei – und viel Spaß!
Inhalte
Unabhängig davon ob bzw. in welchem Umfang die Gruppe ein eigenes Stück erarbeitet, werden viele Situationen geschaffen, in denen die Teilnehmer/innen in unterschiedliche Rollen schlüpfen, und sich selbst und die Gruppe besser kennenlernen können. Zusammenhänge von Ausdruck, Körper, Bewegung und Emotionen werden hergestellt.
Folgende Inhalte werden vermittelt:
- Grundlagen des Improvisations- bzw. Bühnentheaters
- Aufbau von Szenen / Szenische Erarbeitung eines Stückes
- Ausdruck und Körpersprache
- Atmung
- Stimme
- Bühnenbild
- Organisation eines Auftrittes
THEATER kann auch als Thema in die sozialpädagogische Projektarbeit integriert werden
Ziele
- Spaß an der Theaterarbeit vermitteln
- Individuellen Ausdruck trainieren (Mimik, Gestik, Körperhaltung)
- Persönliches Sprachvermögen ausbauen (Wortwahl, Stimme, Pausen im Sprechen,…)
- Selbstbewusstsein stärken
- Einfühlungsvermögen stärken
- Die Teilnehmer/innen werden ermutigt, konstruktiv im Mittelpunkt zu stehen und dies positiv zu nutzen
Methoden
- Atem- und Stimmübungen
- Sprachübungen
- Szenische Improvisation
- Körperarbeit
- Clownerie
- Pantomime
Zielgruppen
Schulklassen, pädagogische Institutionen, Firmen, Privatpersonen
Zeitlicher Rahmen
Der zeitliche Rahmen hängt von Art und Umfang des Projektes ab und wird individuell angepasst.
Wird das Thema im Rahmen der Sozialpädagogischen Projektarbeit umgesetzt, verlängert sich der zeitliche Umfang.
Anzahl der Teilnehmer/innen
Ca. 4 bis 30 Teilnehmer/innen